Nenne 10 deutsche Bluegrass-Gitarristen.

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Nenne 10 deutsche Bluegrass-Gitarristen.

Antwort

Verwandte Fragen

Welches Delay eignet sich für den Top Gun Anthem-Sound mit Gitarre, AX3000G und Ken Rose Verstärker?

Welche Amp/Drive-Einstellung sollte für den Song 'Top Gun Anthem' im Signalweg Gitarre-AX3000G-Verstärker Ken Rose verwendet werden?

Was ist ein Kapodaster?

Welche deutschen Volkslieder handeln vom Wald?

Welcher Akkord entsteht bei Kapodaster im 2. Bund, hoher E-Saite leer, H-Saite relativ Kapo 1. Bund, G-Saite relativ Kapo 2. Bund, D-Saite relativ Kapo 3. Bund und 6. Saite stumm?

Welcher Akkord entsteht bei Kapodaster auf dem 2. Bund, tiefer E-Saite stumm, A-Saite im 2. Bund (relativ zum Kapodaster), andere Saiten leer?

Welcher Akkord entsteht mit Kapodaster im 2. Bund, E-Saite stumm, A-Saite 4. Bund, restliche Saiten leer?

Welcher Akkord entsteht mit Kapodaster am 2. Bund, tiefe E-Saite stumm, A-Saite leer, D-Saite 5. Bund, G-Saite 4. Bund, H-Saite 3. Bund und hoher E-Saite leer?

Was war die Neue Deutsche Welle?

Welcher Akkord ergibt sich bei D-Saite 3. Bund, G-Saite 2. Bund, H-Saite und hohe E-Saite leer auf der Gitarre?

Accepted Answer

Hier sind zehn deutsche Bluegrass-Gitarristen: 1. **Peter Finger** – Bekannt für seine Fingerstyle-Technik und als Komponist. 2. **Jörg Hegemann** – Ein erfahrener Musiker, der in verschiedenen Bluegrass-Bands spielt. 3. **Rolf Krenzer** – Spielt sowohl Gitarre als auch Mandoline und ist in der Bluegrass-Szene aktiv. 4. **Klaus Wüsthoff** – Ein vielseitiger Musiker, der auch in anderen Genres tätig ist. 5. **Uwe Dierksen** – Bekannt für seine Beiträge zur deutschen Bluegrass-Szene. 6. **Thomas Wacker** – Spielt in verschiedenen Bluegrass-Formationen und ist auch als Lehrer aktiv. 7. **Andreas Koller** – Ein talentierter Gitarrist, der in mehreren Bands spielt. 8. **Martin Huch** – Bekannt für seine virtuosen Spieltechniken und Auftritte. 9. **Tobias Künzel** – Ein aktiver Musiker in der Bluegrass-Community. 10. **Stefan Götz** – Spielt Gitarre und ist in der deutschen Folk- und Bluegrass-Szene bekannt. Diese Musiker haben zur Entwicklung und Popularität des Bluegrass in Deutschland beigetragen.

Accepted Answer

Für den Song „Top Gun Anthem“ ist ein Delay-Effekt essenziell, um den charakteristischen, atmosphärischen Gitarrensound zu erreichen. Steve Stevens, der Gitarrist des Originals,... [mehr]

Accepted Answer

Für den Song „Top Gun Anthem“ ist ein Delay-Effekt essenziell, um den charakteristischen, atmosphärischen Gitarrensound zu erreichen. Steve Stevens, der Gitarrist des Originals, nutzte ein digitales Delay mit folgenden typischen Einstellungen: - **Delay-Zeit:** ca. 400–450 ms (Millisekunden) - **Feedback/Repeats:** 2–4 Wiederholungen (nicht zu viele, damit es nicht matschig klingt) - **Mix/Level:** 20–30 % (das Delay sollte hörbar, aber nicht dominierend sein) Beim **Korg AX3000G** empfiehlt sich ein **Digital Delay**-Patch mit diesen Werten. Stelle sicher, dass das Delay im Signalweg nach Overdrive/Distortion, aber vor Modulationseffekten (wie Chorus) liegt, um den klaren, räumlichen Sound zu erhalten. **Zusätzlicher Tipp:** Ein dezenter Stereo-Chorus nach dem Delay kann den Sound noch breiter machen, wie im Original. **Verstärker-Einstellung:** Clean oder leicht angezerrt, damit das Delay nicht im Zerrsound untergeht. **Zusammengefasst:** - Digital Delay, ca. 400–450 ms - 2–4 Wiederholungen - Delay-Level ca. 20–30 % - Optional: leichter Chorus nach dem Delay Weitere Infos zum AX3000G findest du auf der [Korg-Website](https://www.korg.com/de/products/effects/ax3000g/).

Accepted Answer

Für den Song „Top Gun Anthem“ ist ein klarer, aber dennoch durchsetzungsfähiger Lead-Sound gefragt, der an den typischen 80er-Jahre-Rock erinnert. Die Gitarre von Steve Stevens (... [mehr]

Accepted Answer

Für den Song „Top Gun Anthem“ ist ein klarer, aber dennoch durchsetzungsfähiger Lead-Sound gefragt, der an den typischen 80er-Jahre-Rock erinnert. Die Gitarre von Steve Stevens (im Original) klingt dabei nicht zu stark verzerrt, sondern eher „crunchy“ mit viel Sustain und Klarheit. **Empfohlene Einstellung für den Amp/Drive-Regler:** - **Drive/Gain:** Stelle den Drive-Regler am Verstärker auf etwa 11 bis 13 Uhr (also moderat, nicht voll aufgedreht). So erhältst du einen angezerrten, aber nicht übermäßig verzerrten Sound. - **AX3000G:** Nutze am besten einen Amp-Simulator, der einen klassischen Rock- oder Lead-Sound bietet (z.B. „UK Modern“ oder „US High Gain“). Auch hier den Gain/Drive nicht zu hoch einstellen. - **EQ:** Höhen und Mitten leicht anheben, um den Lead-Sound durchsetzungsfähig zu machen. Bässe moderat halten, damit der Sound nicht matschig wird. - **Effekte:** Ein dezentes Delay und etwas Reverb helfen, den typischen 80er-Jahre-Sound zu erreichen. **Zusammengefasst:** Der Drive-Regler sollte auf einen mittleren Wert eingestellt werden, sodass der Sound klar bleibt, aber genug Sustain und Durchsetzungskraft für das Lead-Spiel hat. Zu viel Verzerrung nimmt dem Sound die Klarheit, zu wenig lässt ihn dünn wirken. **Tipp:** Höre dir das Original an und passe die Einstellungen nach Gehör an, da jede Gitarre und jeder Verstärker etwas anders klingt. Weitere Infos zum AX3000G findest du beim [Hersteller Korg](https://www.korg.com/de/products/effects/ax3000g/).

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Ein Kapodaster (kurz: "Kapo") ist ein Hilfsmittel für Saiteninstrumente wie Gitarre, Mandoline oder Banjo. Er wird auf das Griffbrett geklemmt und drückt alle Saiten auf einmal an... [mehr]

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Ein Kapodaster (kurz: "Kapo") ist ein Hilfsmittel für Saiteninstrumente wie Gitarre, Mandoline oder Banjo. Er wird auf das Griffbrett geklemmt und drückt alle Saiten auf einmal an einem bestimmten Bund herunter. Dadurch wird die Tonhöhe aller Saiten gleichzeitig erhöht, ohne dass die Griffweise der Akkorde verändert werden muss. So kannst du zum Beispiel ein Lied in einer anderen Tonart spielen, ohne neue Akkorde lernen zu müssen. Ein Kapodaster ist besonders nützlich, um Songs an die eigene Stimmlage anzupassen oder bestimmte Klangfarben zu erzielen.

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Es gibt zahlreiche deutsche Volkslieder, die den Wald thematisieren oder in denen der Wald eine wichtige Rolle spielt. Hier sind einige bekannte Beispiele: 1. **Im Wald und auf der Heide** Ein k... [mehr]

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Es gibt zahlreiche deutsche Volkslieder, die den Wald thematisieren oder in denen der Wald eine wichtige Rolle spielt. Hier sind einige bekannte Beispiele: 1. **Im Wald und auf der Heide** Ein klassisches Volkslied, das die Schönheit von Wald und Heide besingt. 2. **Ein Jäger aus Kurpfalz** In diesem Lied wird das Leben und die Freude eines Jägers im Wald beschrieben. 3. **Wem Gott will rechte Gunst erweisen** Das Lied handelt vom Wandern und der Freude am Aufenthalt im Wald. 4. **Der Jäger längs dem Weiher ging** Ein weiteres Lied, das das Leben im und am Wald thematisiert. 5. **Mein Vater war ein Wandersmann** Auch hier spielt der Wald als Teil der Natur eine Rolle. 6. **Hoch auf dem gelben Wagen** Das Lied beschreibt eine Fahrt durch die Natur, inklusive Wälder. 7. **Im grünen Wald, dort wo die Drossel singt** Ein Lied, das die Tierwelt und die Atmosphäre des Waldes besingt. Viele dieser Lieder sind gemeinfrei und werden oft in Schulen, bei Wanderungen oder geselligen Anlässen gesungen. Sie spiegeln die enge Verbindung der deutschen Volkskultur mit der Natur und insbesondere mit dem Wald wider.

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Du beschreibst einen Akkordgriff mit Kapodaster im 2. Bund und folgende Greifweise (relativ zum Kapodaster): - 1. (hohe E-) Saite: leer - 2. (H-) Saite: 1. Bund - 3. (G-) Saite: 2. Bund - 4. (D-) Sai... [mehr]

Accepted Answer

Du beschreibst einen Akkordgriff mit Kapodaster im 2. Bund und folgende Greifweise (relativ zum Kapodaster): - 1. (hohe E-) Saite: leer - 2. (H-) Saite: 1. Bund - 3. (G-) Saite: 2. Bund - 4. (D-) Saite: 3. Bund - 5. (A-) Saite: nicht erwähnt (vermutlich nicht gespielt oder leer) - 6. (tiefe E-) Saite: stumm Das entspricht dem Griffmuster eines D-Dur-Akkords, aber durch den Kapodaster im 2. Bund wird der Akkord zwei Halbtöne höher gespielt. **Akkordname:** Es handelt sich um einen **E-Dur-Akkord**. **Erklärung:** Mit Kapodaster im 2. Bund wird aus einem D-Dur-Griff ein E-Dur-Akkord, da alle Töne um zwei Halbtöne (einen Ganzton) erhöht werden. **Zusammenfassung:** Der beschriebene Akkord ist ein **E-Dur**.

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Du greifst mit dem Kapodaster am 2. Bund und spielst folgende Saiten: - **E-Saite (6. Saite):** stumm (nicht gespielt) - **A-Saite (5. Saite):** 2. Bund relativ zum Kapodaster, also insgesamt 4. Bund... [mehr]

Accepted Answer

Du greifst mit dem Kapodaster am 2. Bund und spielst folgende Saiten: - **E-Saite (6. Saite):** stumm (nicht gespielt) - **A-Saite (5. Saite):** 2. Bund relativ zum Kapodaster, also insgesamt 4. Bund vom Sattel aus gesehen - **D-, G-, H-, e-Saite (4.–1. Saite):** alle leer, also klingen sie wie beim Kapodaster im 2. Bund (entsprechen also Fis, H, e, fis) Die Töne, die erklingen, sind: - **A-Saite:** 2. Bund relativ zum Kapodaster = 4. Bund insgesamt = Cis - **D-Saite:** leer = E - **G-Saite:** leer = A - **H-Saite:** leer = Cis - **e-Saite:** leer = Fis **Zusammengefasst:** - Cis (A-Saite) - E (D-Saite) - A (G-Saite) - Cis (H-Saite) - Fis (e-Saite) Das ergibt die Töne: **Cis, E, A, Fis** **Akkordbestimmung:** - Die Töne Cis, E, A, Fis passen am besten zu einem **Aadd9**-Akkord (A-Dur mit hinzugefügter None, also B, aber hier ist stattdessen ein Fis dabei, was die Sexte ist). - Da das A als Grundton vorhanden ist und Cis und E die Terz und Quinte von A-Dur sind, Fis die Sexte (bzw. 6. Stufe), handelt es sich um einen **A6**-Akkord (A-Dur mit hinzugefügter Sexte). **Fazit:** Der gespielte Akkord ist ein **A6** (A-Dur mit hinzugefügter Sexte/Fis). **Akkordtöne:** A – Cis – E – Fis **Hinweis:** Da der Grundton A auf der G-Saite liegt und die Bass-Saite (E) stumm ist, klingt der Akkord als A6 ohne Bass.

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Du greifst mit dem Kapodaster im 2. Bund und spielst folgende Saiten: - **Tiefe E-Saite:** stumm (wird nicht gespielt) - **A-Saite:** 4. Bund (relativ zum Kapodaster, also tatsächlich 6. Bund) -... [mehr]

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Du greifst mit dem Kapodaster im 2. Bund und spielst folgende Saiten: - **Tiefe E-Saite:** stumm (wird nicht gespielt) - **A-Saite:** 4. Bund (relativ zum Kapodaster, also tatsächlich 6. Bund) - **D-, G-, H- und hohe E-Saite:** leer (also im 2. Bund durch den Kapodaster gegriffen) Schauen wir uns die Töne an: - **A-Saite, 4. Bund (relativ zum Kapo, also 6. Bund):** A-Saite leer = A 2. Bund = B 4. Bund = C# (aber mit Kapo im 2. Bund: 4. Bund = 6. Bund insgesamt → F#) - **D-Saite, leer (mit Kapo im 2. Bund):** D-Saite leer = D Mit Kapo im 2. Bund = E - **G-Saite, leer (mit Kapo im 2. Bund):** G-Saite leer = G Mit Kapo im 2. Bund = A - **H-Saite, leer (mit Kapo im 2. Bund):** H-Saite leer = B Mit Kapo im 2. Bund = C# - **Hohe E-Saite, leer (mit Kapo im 2. Bund):** E-Saite leer = E Mit Kapo im 2. Bund = F# Die gespielten Töne sind also: **F# (A-Saite), E (D-Saite), A (G-Saite), C# (H-Saite), F# (hohe E-Saite)** Sortiert: F#, A, C#, E Das sind die Töne eines **F#m7-Akkords** (F#-Moll-Septakkord): - F# (Grundton) - A (kleine Terz) - C# (Quinte) - E (kleine Septime) **Antwort:** Der gespielte Akkord ist ein **F#m7** (F#-Moll-Septakkord).

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Mit Kapodaster auf dem 2. Bund verschieben sich alle gegriffenen Töne um zwei Halbtöne nach oben. Schauen wir uns die Angaben an (alle Angaben beziehen sich auf die tatsächlichen B&uum... [mehr]

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Mit Kapodaster auf dem 2. Bund verschieben sich alle gegriffenen Töne um zwei Halbtöne nach oben. Schauen wir uns die Angaben an (alle Angaben beziehen sich auf die tatsächlichen Bünde, also relativ zum Kapodaster): - Tiefe E-Saite: stumm - A-Saite: leer (also 2. Bund, klingt als B) - D-Saite: 5. Bund (2+5=7. Bund, klingt als A) - G-Saite: 4. Bund (2+4=6. Bund, klingt als C#) - H-Saite: 3. Bund (2+3=5. Bund, klingt als E) - Hohe E-Saite: leer (2. Bund, klingt als F#) Die gespielten Töne sind also (von tief nach hoch): - (E) — stumm - B - A - C# - E - F# Sortiert: A, B, C#, E, F# Das ergibt einen Bm7(11) Akkord (B-Moll mit kleiner Septime und 11). Im Detail: - Grundton: B - Moll-Terz: D (hier nicht explizit, aber C# ist die große Terz, was auf Dur hindeutet, aber der Akkord klingt durch die Leersaiten und Voicing eher nach einem offenen Bm7(11) oder Bsus2/11) - Quinte: F# - Septime: A - 11: E Da der Ton D (Mollterz) fehlt, klingt der Akkord offen und schwebend, aber die Struktur entspricht am ehesten einem **Bm7(11)** oder **Bsus2(11)**. **Fazit:** Der gespielte Akkord ist am ehesten ein **Bm7(11)** (B-Moll 7 mit 11) oder ein **Bsus2(11)**.

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Die "Neue Deutsche Welle" (NDW) war eine Musikbewegung in Deutschland, die Ende der 1970er- und Anfang der 1980er-Jahre entstand. Sie entwickelte sich aus dem Punk und New Wave und zeichnete... [mehr]

Accepted Answer

Die "Neue Deutsche Welle" (NDW) war eine Musikbewegung in Deutschland, die Ende der 1970er- und Anfang der 1980er-Jahre entstand. Sie entwickelte sich aus dem Punk und New Wave und zeichnete sich durch deutschsprachige Texte, experimentelle Klänge und oft ironische oder humorvolle Inhalte aus. Typisch waren eingängige Melodien, elektronische Instrumente und ein gewisser Minimalismus im Sound. Bekannte Vertreter der NDW sind Bands und Künstler wie Nena, Falco, Ideal, Trio, Extrabreit oder Joachim Witt. Die NDW hatte großen Einfluss auf die deutsche Pop- und Rockmusik und brachte zahlreiche Hits hervor, die bis heute bekannt sind, wie zum Beispiel "99 Luftballons" von Nena oder "Da Da Da" von Trio. Weitere Informationen findest du zum Beispiel auf [Wikipedia: Neue Deutsche Welle](https://de.wikipedia.org/wiki/Neue_Deutsche_Welle).

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Die angegebenen Töne auf der Gitarre sind: - D-Saite, 3. Bund: F - G-Saite, 2. Bund: A - H-Saite, leer: B - hohe E-Saite, leer: E Die Töne lauten also: **F – A – B – E**... [mehr]

Accepted Answer

Die angegebenen Töne auf der Gitarre sind: - D-Saite, 3. Bund: F - G-Saite, 2. Bund: A - H-Saite, leer: B - hohe E-Saite, leer: E Die Töne lauten also: **F – A – B – E** Diese Kombination ergibt keinen klassischen Standardakkord, wie z.B. Dur, Moll, Septakkord etc. Es handelt sich um eine eher ungewöhnliche Zusammenstellung. Am ehesten lässt sich das als einen **E7(♭9) ohne Grundton (ohne E im Bass)** deuten, da die Töne E (Grundton), G# (nicht enthalten), B (Quinte), D (nicht enthalten), F (kleine None/♭9), und A (Quarte oder 11) im Akkord vorkommen könnten. Da aber G# und D fehlen, ist es kein vollständiger E7(♭9). Die Töne könnten auch als ein **B7sus4(b9) ohne Grundton** interpretiert werden, aber auch hier fehlen wichtige Töne. **Fazit:** Die Töne F, A, B, E ergeben zusammen keinen eindeutigen Standardakkord, sondern eher einen schwebenden, modernen Klang, der als **E7(♭9,11) ohne Grundton** oder als **B7sus4(b9) ohne Grundton** interpretiert werden könnte. In der Praxis wird so ein Griff oft als spannungsvoller Voicing in Jazz oder moderner Musik verwendet.