1006 Fragen zu Gedicht

Inmitten all der lauten Welt, wo oft der Zweifel leise spricht, sei du der Stern, der niemals fällt, dein Herz, das stets von Liebe dicht. Im Spiegelbild, so klar und rein, erkenne dich, dein wahres Sein, wie Blumen blüh'n im Sonnenschein, so strahlt dein Licht, so hell und fein. Vergiss die Schatten, die dich quälen, sie sind nur Wolken, die verweh'n, lass deine Träume hoch sich wählen, wie Adler, die im Himmel steh'n. In dir liegt Kraft, so tief und still, ein Ozean, der niemals ruht, vertrau auf dich, dein eigener Wille, denn Selbstliebe tut immer gut.

Im Gedicht „Nis Randers“ von Otto Ernst lassen sich verschiedene Eigenschaften und Handlungsmotive der Figuren erkennen: **Eigenschaften und Handlungsmotive:** - **Nis Randers:** Er ist mutig, selbstlos und verantwortungsbewusst. Trotz der Gefahr und der Warnungen seiner Mutter zögert er nicht, Menschen in Not zu helfen. Sein Handeln wird von Mitgefühl, Pflichtgefühl und Tapferkeit bestimmt. - **Mutter:** Sie ist fürsorglich und ängstlich um das Leben ihres Sohnes. Ihr Motiv ist die Sorge, Nis zu verlieren, nachdem sie bereits einen Sohn (Uwe) verloren hat. - **Hein:** Er ist loyal und mutig, da er Nis bei der Rettungsaktion unterstützt. - **Dorfleute:** Sie sind hilflos und ängstlich, sie bewundern aber auch den Mut von Nis. **Was spricht an?** Die selbstlose Hilfsbereitschaft von Nis Randers beeindruckt. Besonders berührend ist, wie er trotz der Angst seiner Mutter und der Gefahr für das eigene Leben handelt, um andere zu retten. Die starke Mutter-Sohn-Beziehung und die emotionale Tiefe des Gedichts sind ebenfalls ansprechend. **Was irritiert/macht nachdenklich?** Nachdenklich macht die große Verantwortung, die auf den Schultern eines Einzelnen lastet, und die Frage, wie weit man für andere gehen sollte. Irritierend ist auch die Hilflosigkeit der anderen Dorfbewohner, die zwar die Gefahr erkennen, aber nicht handeln. Das Gedicht regt dazu an, über Mut, Verantwortung und die Bedeutung von Zivilcourage nachzudenken. Weitere Informationen zum Gedicht findest du z.B. [hier](https://de.wikipedia.org/wiki/Nis_Randers).

Annette von Droste-Hülshoffs Ballade „Der Knabe im Moor“ (1842) liegt kein lyrisches Ich zugrunde. Die Erzählperspektive ist eine auktoriale (allwissende) Erzählinstanz, die das Geschehen von außen schildert und Einblicke in die Gedanken und Gefühle des Knaben gibt, ohne selbst Teil der Handlung zu sein. **Wirkung der Erzählperspektive:** Durch die auktoriale Perspektive entsteht Distanz zwischen Lesenden und Geschehen, was die unheimliche, bedrohliche Atmosphäre des Moors verstärkt. Gleichzeitig kann die Erzählinstanz die Angst und Fantasie des Knaben eindringlich schildern, wodurch die Lesenden seine Gefühle nachvollziehen können. **Wechsel der Perspektive:** Die Perspektive bleibt durchgehend auktorial; es gibt keinen Wechsel zum Ich-Erzähler oder zu einer anderen Figur. **Entstehungszeit:** Das Gedicht entstand 1841 und wurde 1842 veröffentlicht. Es ist der Epoche des Biedermeier zuzuordnen, zeigt aber auch romantische Elemente, insbesondere in der Naturdarstellung und der Betonung des Unheimlichen. Weitere Informationen zur Autorin: [Annette von Droste-Hülshoff – Wikipedia](https://de.wikipedia.org/wiki/Annette_von_Droste-H%C3%BClshoff)

In der Fabrikstraße, wo der Tag erwacht, Erklingt das Summen, das die Arbeit macht. Maschinen singen ihr stählernes Lied, Während der Mensch in den Rhythmus zieht. Die Sonne malt Schatten auf grauen Beton, Ein neuer Tag beginnt, wie er gestern schon. Räder drehen sich, Zahnräder greifen, In dieser Straße, wo Träume reifen. Schweiß und Mühe, doch auch Stolz im Blick, Hier findet jeder seinen eigenen Takt zurück. Die Fabrikstraße lebt, pulsiert und bebt, Ein Ort, an dem die Zeit niemals steht. Wenn der Abend naht und die Lichter glühen, Kehren die Menschen heim, um auszuruhen. Doch die Straße bleibt wach, in stiller Ruh, Bereit für den nächsten Tag, der kommt im Nu.

"Unpolitische Vorlieben" ist ein Gedicht von Erich Kästner. Es thematisiert die Sehnsucht nach einfachen, alltäglichen Freuden und die Ablehnung politischer Ideologien und Konflikte. Kästner drückt darin den Wunsch aus, sich auf persönliche und unpolitische Dinge zu konzentrieren, wie Natur, Freundschaft und Liebe.

Das Gedicht "In der Fremde" von Joseph von Eichendorff hat zwei Strophen.

Das Gedicht "In der Fremde" von Joseph von Eichendorff ist ein literarisches Werk und sollte als solches interpretiert werden. Es ist nicht unbedingt autobiografisch und spiegelt nicht zwangsläufig reale Ereignisse aus dem Leben des Dichters wider. Eichendorff nutzte oft romantische und melancholische Themen in seinen Gedichten, um bestimmte Stimmungen und Gefühle zu vermitteln. Daher ist es unwahrscheinlich, dass das Gedicht eine genaue Darstellung realer Ereignisse ist.

Das Gedicht "Der Werwolf" von Christian Morgenstern ist im jambischen Metrum verfasst. Das bedeutet, dass die Verse aus einer Abfolge von unbetonten und betonten Silben bestehen, wobei jede unbetonte Silbe von einer betonten Silbe gefolgt wird. Ein Beispiel für einen jambischen Vers wäre: "Der Wérwolf saß am Wége dort."

In der Pause, welch ein Glück, kommt die Jause, Stück für Stück. Brot und Käse, Obst dazu, macht die Kinder froh im Nu. In der Box, so bunt und fein, findet jeder seinen Schein. Müsliriegel, Joghurt, Saft, geben uns die nöt'ge Kraft. Freunde lachen, teilen gern, Jausezeit, die mag doch jeder. Mit der Jause, frisch und fein, kann der Schultag besser sein.

Hier ist ein kurzes Gedicht über die Jause in der Unterstufe: In der Pause, welch ein Glück, kommt die Jause Stück für Stück. Brot und Käse, Obst dazu, manchmal auch ein Schokoschuh. In der Box, so bunt und fein, findet sich so mancher Leckerbissen ein. Mit Freunden teilen, lachen, schmausen, so vergeht die Zeit in Pausen. Gesund und lecker, das ist klar, macht die Jause uns ganz wunderbar. Für die Schule gut gestärkt, wird der Tag dann flott gemeistert. Obst und Gemüse, Brot und mehr, die Jause lieben wir doch sehr. In der Unterstufe, Tag für Tag, ist die Jause, was jeder mag.

Joseph von Eichendorff war ein bedeutender Dichter der deutschen Romantik, und viele seiner Werke spiegeln seine persönlichen Erfahrungen und Gefühle wider. Das Gedicht "In der Fremde" ist ein gutes Beispiel dafür. Hier sind einige Bezüge zwischen Eichendorffs Leben und diesem Gedicht: 1. **Heimat und Fremde**: Eichendorff wurde in Schlesien geboren, einer Region, die er sehr liebte. Aufgrund politischer und beruflicher Umstände musste er jedoch oft reisen und lebte an verschiedenen Orten. Diese Erfahrungen des Verlassens der Heimat und des Lebens in der Fremde spiegeln sich in dem Gedicht wider. 2. **Sehnsucht und Melancholie**: Eichendorff war bekannt für seine Sehnsucht nach der verlorenen Heimat und die Melancholie, die mit dem Verlassen der vertrauten Umgebung einhergeht. Diese Gefühle sind zentrale Themen in "In der Fremde". 3. **Naturverbundenheit**: Eichendorff hatte eine tiefe Verbindung zur Natur, die er oft als Trost und Zuflucht darstellte. In "In der Fremde" wird die Natur ebenfalls als ein Ort der Ruhe und des Trostes beschrieben. 4. **Romantische Motive**: Das Gedicht enthält typische romantische Motive wie die Nacht, die Einsamkeit und die Sehnsucht nach einer besseren Welt. Diese Motive waren auch in Eichendorffs Leben und Werk allgegenwärtig. Durch diese Elemente wird deutlich, wie Eichendorffs persönliche Erfahrungen und Gefühle in "In der Fremde" eingeflossen sind und das Gedicht geprägt haben.

Hier ist ein Beispielgedicht, das sich gut für eine Gedichtanalyse in einer Klassenarbeit eignet: **"Der Panther" von Rainer Maria Rilke** Sein Blick ist vom Vorübergehn deräbe so geworden, dass er mehr hält. Ihm ist als ob es tausend Stbe gäbe hinter tausend Stben keine Welt. weiche Gang geschmeidig starker Schritte, der sich im allerkleinsten Kreise dreht, ist wie ein Tanz von Kraft um eine Mitte, in der betäubt ein großer Wille steht. Nur manchmal schiebt der Vorhang der Pupille sich lautlos auf –. Dann geht ein Bild hinein, geht durch der Glieder angespannte Stille – und hört im Herzen auf zu sein. Dieses Gedicht bietet viele Ansatzpunkte für eine Analyse, wie zum Beispiel die Verwendung von Metaphern, das Metrum, die Stimmung und die Interpretation der Symbolik.

Ja, im Gedicht "Der Werwolf" von Christian Morgenstern es Metaphern. der auffälligsten Metaphern ist die Verwandlung des Menschen in einen Werwolf, die als Symbol für innere Veränderungen oder das Ausleben verborgener Instinkte interpretiert werden kann. Morgenstern nutzt diese Metapher, um humorvoll und zugleich tiefgründig über Identität und Transformation nachzudenken.

Ja, im Gedicht "Der Werwolf" von Christian Morgenstern gibt es Personifikationen. Eine der auffälligsten ist die Darstellung des Werwolfs selbst, der in einem Dialog mit einem Grammatiklehrer spricht. Der Werwolf wird hier als ein Wesen mit menschlichen Eigenschaften dargestellt, das über seine grammatikalische Form nachdenkt und diskutiert. Diese Personifikation verleiht dem Gedicht eine humorvolle und absurde Note, die typisch für Morgensterns Stil ist.

Ja, im Gedicht "Der Werwolf" von Christian Morgenstern gibt es Vergleiche. Ein Beispiel ist die Zeile "Der Werwolf sprach: 'Ich reiß' euch in Stücke, wie der Wind die Blätter im Herbst.'" Hier wird der Akt des Zerreißens mit dem Wind verglichen, der Blätter im Herbst zerstreut. Solche Vergleiche tragen zur bildhaften Sprache und zur Verstärkung der poetischen Wirkung bei.