Was ist Dissonanz?

Question

Was ist Dissonanz?

Antwort

Verwandte Fragen

Warum klingt die Trompete in Popmusik kraftvoller?

Gibt es Saxophonmundstücke, die das Tenorsaxophon wie ein Altsaxophon klingen lassen?

Was ist Atonalität?

Accepted Answer

Dissonanz bezeichnet in der Musik eine Kombination von Tönen, die als unangenehm oder spannungsgeladen empfunden wird. Sie steht im Gegensatz zur Konsonanz, bei der die Töne harmonisch zusammenklingen. Dissonanzen erzeugen oft das Bedürfnis nach Auflösung in eine konsonante Klangfarbe. In der Psychologie wird der Begriff auch verwendet, um einen Zustand innerer Unruhe oder Konflikte zu beschreiben, der entsteht, wenn jemand widersprüchliche Gedanken, Überzeugungen oder Werte hat.

Accepted Answer

Eine Trompete klingt in der Popmusik oft kraftvoller als in anderen Musikrichtungen, weil sie dort gezielt so eingesetzt und technisch bearbeitet wird. Dafür gibt es mehrere Gründe: 1. **Sp... [mehr]

Accepted Answer

Eine Trompete klingt in der Popmusik oft kraftvoller als in anderen Musikrichtungen, weil sie dort gezielt so eingesetzt und technisch bearbeitet wird. Dafür gibt es mehrere Gründe: 1. **Spieltechnik:** Trompeter in der Popmusik nutzen häufig eine kräftigere, durchsetzungsfähigeweise, oft in höheren Lagen und mit mehr Luftdruck. Das erzeugt einen brillanten, lauten Klang. 2. **Arrangement:** In Pop-Songs werden Trompeten oft so arrangiert, dass sie Melodien oder Akzente spielen, die besonders hervorstechen. Sie sind selten Teil eines großen Bläsersatzes wie im Orchester, sondern werden gezielt als „Highlight“ eingesetzt. 3. **Mikrofonierung und Abmischung:** Im Studio werden Trompeten meist sehr nah mikrofoniert. Bei der Abmischung (Mixing) werden sie mit Effekten wie Kompression, Equalizer und manchmal Hall oder Delay bearbeitet, sodass sie im Song besonders präsent und „fett“ klingen. 4. **Sounddesign:** Produzenten verstärken oft die Höhen und Mitten der Trompete, was den Klang noch durchsetzungsfähiger macht. Manchmal werden sogar mehrere Trompetenspuren übereinandergelegt (Overdubbing), um einen noch volleren Sound zu erzeugen. All diese Faktoren zusammen sorgen dafür, dass die Trompete in der Popmusik besonders kraftvoll und eindrucksvoll klingt.

Accepted Answer

Ein Mundstück allein kann den Klangcharakter eines Tenorsaxophons nicht vollständig so verändern, dass es wie ein Altsaxophon klingt. Der Grundton und die Klangfarbe eines Saxophons wer... [mehr]

Accepted Answer

Ein Mundstück allein kann den Klangcharakter eines Tenorsaxophons nicht vollständig so verändern, dass es wie ein Altsaxophon klingt. Der Grundton und die Klangfarbe eines Saxophons werden maßgeblich durch die Bauweise und Größe des Instruments bestimmt – das Tenorsaxophon klingt grundsätzlich tiefer und voller als das Altsaxophon. Allerdings gibt es Mundstücke, die den Klang des Tenorsaxophons heller, schlanker und damit etwas „altähnlicher“ machen können. Hierbei spielen folgende Faktoren eine Rolle: - **Mundstückmaterial:** Metallmundstücke klingen oft heller und brillanter als Kautschukmundstücke. - **Bahnöffnung:** Engere Bahnöffnungen und kleinere Kammern führen zu einem fokussierteren, schlankeren Ton. - **Mundstückdesign:** Es gibt spezielle Mundstücke, die für einen helleren, durchsetzungsfähigeren Klang entwickelt wurden (z.B. Mundstücke mit hoher Bahn oder kleiner Kammer). Einige Spieler nutzen beispielsweise das **Selmer S80 C\*** oder das **Vandoren V16** mit kleiner Kammer, um einen helleren Klang zu erzielen. Auch Mundstücke von **Meyer** oder **Otto Link** (mit entsprechender Bahnöffnung) werden manchmal gewählt, um einen „altähnlicheren“ Sound zu erreichen. Trotzdem bleibt der Grundcharakter des Tenorsaxophons erhalten. Ein Mundstück kann den Klang nur in Nuancen verändern, nicht aber die grundlegende Klangfarbe eines anderen Saxophontyps imitieren. Weitere Informationen zu Saxophonmundstücken findest du z.B. bei [Thomann](https://www.thomann.de/de/saxophon_mundstuecke.html) oder [Saxophon-Service](https://www.saxophon-service.de/). **Fazit:** Es gibt Mundstücke, die den Klang des Tenorsaxophons heller und schlanker machen, aber ein echter Altsaxophonklang lässt sich damit nicht vollständig erreichen.

Accepted Answer

Atonalität bezeichnet in der Musik das Fehlen eines tonalen Zentrums, also einer Tonart oder Grundtonart. In atonaler Musik gibt es keine Hierarchie von Tönen, wie sie in der Dur- oder Moll-... [mehr]

Accepted Answer

Atonalität bezeichnet in der Musik das Fehlen eines tonalen Zentrums, also einer Tonart oder Grundtonart. In atonaler Musik gibt es keine Hierarchie von Tönen, wie sie in der Dur- oder Moll-Tonalität üblich ist. Das bedeutet, dass kein Ton als „Hauptton“ (Tonika) fungiert und keine Akkordfolgen nach den traditionellen Regeln der Harmonik verlaufen. Atonale Musik entstand Anfang des 20. Jahrhunderts, vor allem durch Komponisten wie Arnold Schönberg, Alban Berg und Anton Webern. Sie suchten nach neuen Ausdrucksmöglichkeiten jenseits der traditionellen Tonalität. Ein bekanntes System, das aus der Atonalität hervorging, ist die Zwölftontechnik. Atonalität kann für ungeübte Hörer oft ungewohnt oder „dissonant“ klingen, da vertraute musikalische Strukturen fehlen. Sie ist jedoch ein wichtiger Bestandteil der Musikgeschichte und hat viele Komponisten inspiriert, neue Wege zu gehen.