5 Fragen zu Tenorsaxophon

Ein Tenorsaxophon wird aufgrund seiner Bauweise und Stimmung (in B♭, größere Mensur) immer einen anderen Grundklang als ein Altsaxophon (in E♭, kleinere Mensur) haben. Mundstücke können den Klangcharakter zwar beeinflussen, aber sie können die grundlegenden physikalischen Unterschiede zwischen den Instrumenten nicht vollständig ausgleichen. Allerdings gibt es Mundstücke, die den Klang des Tenorsaxophons heller, schlanker und fokussierter machen – Eigenschaften, die oft mit dem Altsaxophon assoziiert werden. Mundstücke mit kleinerer Kammer, schmalerer Bahnöffnung und dünnerer Bahn können den Sound des Tenorsaxophons in diese Richtung verschieben. Beispiele für solche Mundstücke sind: - **Selmer S80 C\***: Bekannt für einen klaren, fokussierten und eher klassischen Klang. - **Vandoren V16 T6 oder T7 Small Chamber**: Diese Mundstücke sind heller und direkter im Klang. - **Meyer Tenor Mundstücke**: Meyer ist für Altsaxophon sehr beliebt, aber auch die Tenormodelle sind relativ hell und schlank im Sound. Trotzdem bleibt der Klang eines Tenorsaxophons immer voller und tiefer als der eines Altsaxophons. Ein Mundstück kann also den Charakter beeinflussen, aber nicht vollständig den Klang eines anderen Saxophontyps imitieren. Weitere Informationen zu Saxophonmundstücken findest du z.B. bei [Vandoren](https://www.vandoren.fr/de/), [Selmer Paris](https://www.selmer.fr/), oder [Meyer Mouthpieces](https://www.jjbabbitt.com/meyer/).

Ein Mundstück allein kann den Klangcharakter eines Tenorsaxophons nicht vollständig so verändern, dass es wie ein Altsaxophon klingt. Der Grundton und die Klangfarbe eines Saxophons werden maßgeblich durch die Bauweise und Größe des Instruments bestimmt – das Tenorsaxophon klingt grundsätzlich tiefer und voller als das Altsaxophon. Allerdings gibt es Mundstücke, die den Klang des Tenorsaxophons heller, schlanker und damit etwas „altähnlicher“ machen können. Hierbei spielen folgende Faktoren eine Rolle: - **Mundstückmaterial:** Metallmundstücke klingen oft heller und brillanter als Kautschukmundstücke. - **Bahnöffnung:** Engere Bahnöffnungen und kleinere Kammern führen zu einem fokussierteren, schlankeren Ton. - **Mundstückdesign:** Es gibt spezielle Mundstücke, die für einen helleren, durchsetzungsfähigeren Klang entwickelt wurden (z.B. Mundstücke mit hoher Bahn oder kleiner Kammer). Einige Spieler nutzen beispielsweise das **Selmer S80 C\*** oder das **Vandoren V16** mit kleiner Kammer, um einen helleren Klang zu erzielen. Auch Mundstücke von **Meyer** oder **Otto Link** (mit entsprechender Bahnöffnung) werden manchmal gewählt, um einen „altähnlicheren“ Sound zu erreichen. Trotzdem bleibt der Grundcharakter des Tenorsaxophons erhalten. Ein Mundstück kann den Klang nur in Nuancen verändern, nicht aber die grundlegende Klangfarbe eines anderen Saxophontyps imitieren. Weitere Informationen zu Saxophonmundstücken findest du z.B. bei [Thomann](https://www.thomann.de/de/saxophon_mundstuecke.html) oder [Saxophon-Service](https://www.saxophon-service.de/). **Fazit:** Es gibt Mundstücke, die den Klang des Tenorsaxophons heller und schlanker machen, aber ein echter Altsaxophonklang lässt sich damit nicht vollständig erreichen.

Lenny Pickett ist bekannt für seine außergewöhnliche Beherrschung des Saxophons, insbesondere für das Spielen extrem hoher Töne, die sogenannten „Altissimo“-Töne. Diese Töne liegen über dem normalen Tonumfang des Tenorsaxophons und werden durch spezielle Spieltechniken erzeugt. Um Altissimo-Töne zu spielen, nutzt Pickett eine Kombination aus: 1. **Spezieller Ansatztechnik (Embouchure):** Er kontrolliert die Spannung und Position der Lippen sehr präzise, um die Schwingungen des Rohrblatts zu beeinflussen. 2. **Luftführung und Zungenposition:** Die Formung des Mundraums und die Position der Zunge sind entscheidend, um die Obertöne gezielt anzusteuern. 3. **Fingertechnik:** Durch das gezielte Öffnen und Schließen bestimmter Klappen (teilweise auch ungewöhnliche Griffe) werden die gewünschten Obertöne erzeugt. 4. **Intensive Übung:** Das Erreichen und Kontrollieren der Altissimo-Lagen erfordert jahrelanges Üben und ein sehr gutes Gehör. Im Song „Last Friday Night (T.G.I.F.)“ von Katy Perry ist Lenny Pickett für das markante Saxophonsolo verantwortlich. Die extrem hohen Töne, die dort zu hören sind, sind ein Markenzeichen seines Spiels und demonstrieren seine Virtuosität im Altissimo-Bereich. Mehr zu Lenny Pickett: https://en.wikipedia.org/wiki/Lenny_Pickett Mehr zu Altissimo-Technik: https://en.wikipedia.org/wiki/Altissimo_register Mehr zu Katy Perry: https://www.katyperry.com/

Larry Williams, der US-amerikanische Musiker und Songwriter, war vor allem als Sänger, Pianist und Komponist bekannt. Bei seinen Aufnahmen in den 1950er und 1960er Jahren, insbesondere für das Label Specialty Records, spielte er gelegentlich auch Saxophon. Es gibt Berichte, dass er sowohl Alt- als auch Tenorsaxophon beherrschte. Ob er bei den Studioaufnahmen beide Saxophone durch Overdubbing (also das nacheinander Einspielen mehrerer Instrumentenspuren) selbst eingespielt hat oder zwischen den Instrumenten gewechselt hat, ist nicht eindeutig dokumentiert. In den 1950er Jahren war Overdubbing technisch bereits möglich, wurde aber noch nicht so häufig eingesetzt wie später. In vielen Fällen wurden die Bläserparts von Studiomusikern übernommen, und es war üblich, dass mehrere Musiker gemeinsam im Studio spielten. Es gibt keine gesicherten Quellen, die bestätigen, dass Larry Williams bei seinen bekannten Aufnahmen beide Saxophone per Overdubbing selbst eingespielt hat. Es ist wahrscheinlicher, dass er entweder nur eines der Instrumente spielte oder dass andere Musiker die weiteren Bläserparts übernahmen. Bei Live-Auftritten wäre ein Instrumentenwechsel üblich gewesen, im Studio könnten aber auch Overdubs möglich gewesen sein – dies war jedoch nicht die Regel. Eine detaillierte Auflistung der beteiligten Musiker findet sich oft in den Liner Notes der jeweiligen Alben oder in spezialisierten Musikdatenbanken. Für konkrete Songs oder Alben empfiehlt sich ein Blick in die Credits oder in Diskografien wie [Discogs](https://www.discogs.com/artist/274393-Larry-Williams). Zusammengefasst: Es gibt keine eindeutigen Belege dafür, dass Larry Williams beide Saxophone per Overdubbing selbst eingespielt hat; meist wurden solche Parts von mehreren Musikern übernommen oder er wechselte zwischen den Instrumenten.

Larry Williams hat auf Michael Jacksons Album „Off the Wall“ sowohl Alt- als auch Tenorsaxophon gespielt, allerdings nicht gleichzeitig, sondern durch Overdubbing. Das bedeutet, er hat zunächst eine Saxophon-Stimme (z. B. Alt) eingespielt und anschließend die andere (z. B. Tenor) separat aufgenommen. Diese Technik ist im Studio üblich, um einen volleren Bläsersatz zu erzeugen, wenn nicht mehrere Musiker zur Verfügung stehen. Larry Williams war ein gefragter Studiomusiker und Multi-Instrumentalist, der für seine Vielseitigkeit bekannt ist. Auf „Off the Wall“ ist er als Saxophonist und Keyboarder gelistet und hat bei mehreren Songs verschiedene Saxophone durch Overdubbing eingespielt. Weitere Informationen zu den Musikern auf „Off the Wall“ findest du z. B. auf [Discogs](https://www.discogs.com/de/release/109449-Michael-Jackson-Off-The-Wall/credits) oder [AllMusic](https://www.allmusic.com/album/off-the-wall-mw0000190110/credits).